在日本东京都板桥区常盘台一带，有一个小洗相店颇为引人注目，周边的日本人称店主技术好，为人和气，冲洗照片的价格也公道，而邻近的华人也对店主人颇为熟悉，过来过往常到此打个招呼，唠两句家常。渐渐的，小店店面虽小，但聚集的人气却越来越旺，在数码普及、洗相市场大幅萎缩的大背景下，周边的三家大摄影冲洗连锁店相继倒闭关门，而这家小店却日益兴旺，受到顾客的赞誉也越来越多，这家小店的主人就是华人摄影家吴继青。

　　吴继青谈起摄影，颇为兴奋也颇为投入。他讲起人物摄影中如何瞬间抓捕人物的心灵特性，谈起景物摄影中如何利用废弃的金属矿物折射出的生命的质感来表达一种对环保的关注。谈起照片影调的追求，底片的制作等等，如数家珍，专注而陶醉，让人不能不敬佩这位摄影家对摄影行业的热爱和敬业。

　　吴继青搞摄影可以说是科班出身。上海师大毕业的吴继青1990年来日留学，在大东文化大学毕业后，又在东京写真学园学习了2年。毕业后主要从事纪实艺术摄影，曾多次开集体影展和个人影展，并获得过人物摄影玛米亚奖和外国人摄影大赛富士胶卷奖。作品以画面充满生命力、表现力强，主题溢满人文关怀而著称。

　　中国摄影杂志《人民摄影》曾介绍过他的作品，著名摄影评论家林路也曾在专著《跳出镜头的局限》中专门评论吴继青的作品。

　　但这个小店的成功却是“无心插柳柳成荫”。

　　谈起开店的初衷，吴继青坦承，自己是搞艺术摄影的，但仅靠摄影、开影展不能生存，为了解决生计，摄影家要么到一些公司就职，要么自谋生活。但到公司就职，就要听公司调遣，不能随心所欲拍自己想拍的东西，于是开一个冲洗照片的小店就成了吴继青当初解决生计的权宜之计。

　　由于是专业出身，冲洗照片时吴继青免不了要“使用专业知识”，别的店冲洗照片通常是机器冲洗，而吴继青常常针对照片的具体质量、内容，动手制作、调色等。这样冲出的照片自然精美、质量高。加上吴继青为人和气，讲诚信，顾客对这个小店也就越来越喜爱。如一位老顾客拿来一张明治时代的照片，请吴继青帮忙翻新，由于照片长时期镶在一个玻璃框内，照片的一角已粘在了玻璃上拿不下来了。吴继青懂得老照片寄托着主人深厚的情感，接下来后，不仅细心地把缺失部分用画笔补上，并细心扫描，清洗，制作出的新照片清晰如新而且保留了老照片传统厚重的格调。老顾客非常满意，不仅又拿来其它照片请他翻新，而且还介绍自己的朋友来这里冲洗照片。就这样吴继青的名字渐渐在顾客中口耳相传，顾客越来越多，吴继青的生意也就越来越火了。

　　生意成功，吴继青拍起自己喜欢的摄影作品也愈加得心应手。他的最新专辑《弃景》以一种废金属的质感的张力，表现一种对环境的忧患意识，作品一发表，就赢得了同行的一片赞誉。(来源/日本中文导报，作者/李春雁)